Wojciech Grudziński, Maria Magdalena Kozłowska: TEACH ME NOT!

Wojciech Grudziński ja Maria Magdalena Kozłowska kumppaneineen käyttävät hyväkseen opettajan poissaoloa ja johdattavat meidät esityksessä riskialttiiseen vuoropuheluun. Oletko tässä pelissä oppilas, joka kaipaa kunnon oppituntia, vai opettaja, joka etsii kuuliaista oppilasta? Totteletko vai kapinoitko? Oletko valmis haastamaan perinteisiä rooleja?

Kiillotettua puuta, sileyttä ja lujuutta.
Kovuutta, johon tarttua.

Kuvittele balettitanko: käytännöllinen mutta lähes pyhäksi mielletty esine, joka ylläpitää hierarkioita. Balettitangon rooli kosketuksen ja tuen mahdollistajana avaa näkökulman tanssitaitelijoiden – niin opettajien kuin oppilaidenkin – kehollisiin ja intiimeihin kokemuksiin.

Balettitanko on kuin puinen aikajana, joka tarjoaa katsauksen tanssivien kehojen historiaan. Samalla sen voi mieltää eräänlaiseksi proteesiksi: katoavaksi ja väliaikaiseksi tukirakenteeksi. Tanko on myös altis fetisoinnille: jäykkä ja kova, fallisen muotoinen, lukuisten käsien koskettama.

Balettitanko ilmentää oppilas-opettaja-suhteen dynamiikkaa: liikettä luottamuksen ja haavoittuvuuden, ihailun ja katkeruuden välillä. Tangon visualisointi voi kannatella tanssijaa, mutta se voi myös muodostua pakkomielteeksi ja luoda valheellista turvan tunnetta.

Hikitahroja, peileihin jääneitä painaumia, pölypalleroita salin nurkissa. Lukuisia materiaalisia jälkiä ja todistajia. Kuten Sara Ahmed toteaa, puheakti materialisoituu ja tuo meidät yhteen. Voiko "EI" toimia yhdistävänä voimana ja materialisoitua tilassa? Millaista on kieltäytymisen koreografia? Voiko erimielisyyttä tanssia?

Huom! TEACH ME NOT! on peli, jossa oppilaat saavat olla eri mieltä mutta joutuvat tällöin poistumaan salista.

Biot

Wojciech Grudziński (1991) on puolalainen taiteilija, koreografi ja tanssija, joka asuu Amsterdamissa. Hänen teoksensa käsittelevät muun muassa (suoria ja epäsuoria) valtasuhteita teatterin ja tanssin kentällä. Grudziński opiskeli tanssia Varsovan balettikoulussa ja CODARTS-taideyliopistossa Rotterdamissa sekä suoritti maisterin tutkintonsa esittävien taiteiden koulutusohjelmassa DAS Theatressa Amsterdamissa vuosina 2021–2023.

Grudzińskin taiteellisen tutkimuksen ytimessä ovat inklusiivisuus, queeriys ja moninaisuus. Hänen työskentelyään luonnehtivat vapaus, rajattomuus ja häpeilemättömyys. Grudzińskin teokset ovat kunnianosoituksia tanssin ja koreografian perinnölle, jonka puitteissa hän pyrkii luomaan tilaa leikille ja juhlistamaan erilaisia kehollisia näkökulmia.

Vuodesta 2024 lähtien Grudziński on työskennellyt vierailevana taiteilijana Frascati Producties -tuotantotalossa Amsterdamissa. Samana vuonna hän sai Centre National de la Danse x Cité Internationale des Arts -ohjelman tuen tutkimusprojektille, joka käsittelee kolmen puolalaisen kommunistiaikaisen tanssijan perintöä.

Maria Magdalena Kozlowska on Zielona Górassa, Puolassa syntynyt laulaja, kirjoittaja ja teatterintekijä. Hän on valmistunut Varsovan yliopiston Inter-Area Individual Studies in the Humanities and Social Sciences -ohjelmasta sekä esittävien taiteiden maisteriohjelmasta DAS Theatresta Amsterdamista.

Kozlowskan esitykset ja videoteokset kuvaavat laulavia naisia ja äänellisiä utopioita. Hän työskentelee usein klassisten muusikoiden ja oopperalaulajien kanssa tarkastellen musiikin esittämistä sekä laulavan äänen affektiivista työtä. Lisäksi hän tutkii äänen ja maiseman yhteen kietoutumista rakentamalla hetkellisiä näyttämöitä luontoon ja julkisiin tiloihin.

Kozlowskan teoksia on esitetty laajasti taiteen ja teatterin kentällä, kuten Holland Festivalilla, O.-festivaalilla, KW Institute for Contemporary Artissa Berliinissä, Santarcangelo Festivalilla, Varsovan modernin taiteen museossa, Belluard Bollwerk -festivaalilla, Gessneralleessa Zürichissä, Euroopan kulttuurisäätiössä ja Venetsian taidebiennaalissa. Nykyään hän työskentelee Frascati Producties -tuotantotalon kanssa Amsterdamissa.